Qualification : Interprète
Lou Dupleix-Pinat
Lou Dupleix-Pinat est comédienne et metteuse en scène.
Elle débute sa formation artistique à Bordeaux, à la faculté, en Arts du spectacle, dirigée par Pauline Beaucé et au conservatoire, sous la direction de Sandrine Hutinet. Pendant 7 ans, elle travaille aux côtés du collectif Pampa, en les accompagnant lors de leur Festival à travers différents postes et en figurant dans certaines pièces. Dans le même cadre, elle y adapte un essai Moi et Mon double de Witold Gombrowicz en 2018. En 2021, elle guide et met en scène une écriture collective, Dahlia. Elle y co-met en scène Les Serpents de Marie NDiaye en 2022. Elle s’associe à Max Unbekandt, pour la construction de son projet Des mains Glacées.
©Laura Lanaspa
MAJ 20/09/24
Damien Zanoly
Damien Zanoly se forme d’abord à l’Ecole Claude Mathieu en 2007 puis est admis en 2010 au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique. Il y travaille, entre autres, avec Daniel Mesguich, Caroline Marcadé, René Féret, Philippe Calvario, Nathalie Baye et Sandy Ouvrier.
A sa sortie, en 2013, il intègre la troupe de Jean Bellorini et joue dans La Bonne Âme du Se Tchouan de Brecht aux ateliers Berthier notamment. L’année suivante il interprète Charly 9 dans l’adaptation théâtrale du roman éponyme de Jean Teulé. Il joue ensuite dans Ni Dieu Ni Diable d’Augustin Billetdoux, lauréat du Prix Théâtre 13, avec qui il retravaillera sur Le messie du peuple chauve, crée pour le festival d’Avignon 2016. Il donne ensuite la réplique à Michel Bouquet dans A Tort et Raison de Ronald Harwood mis en scène par Georges Werler au théâtre Hebertot. Fin 2017, il est au théâtre du Rond-Point dans une création de Jean Michel Ribes, Sulki et Sulku ont des conversations intelligentes. Il retrouve ensuite Jean Bellorini dans Paroles Gelées d’après l’œuvre de Rabelais, au Théâtre Gérard Philippe puis dans Le Suicidé de Erdman créé au TNP en 2022. En 2023, il joue Mercutio dans une version de Roméo et Juliette sur les stades de foot, mis en scène par AntoninFadinard. Il fait également parti du collectif Lynceus qui organise tous les ans un festival de théâtre contemporain à Binic-Etables dans les côtes d’Armor. Il y rencontre d’ailleurs Jérémie Fabre avec lequel il va travailler dans Les Royaumes, sa dernière création prévue pour 2024.
Au cinéma, il a tourné avec des metteurs en scène comme Danielle Thompson, Yvan Attal dans Le Brio, Martin Bourboulon pour le film Eiffel, Mélanie Laurent dans Voleuses, Hervé Mimran pour A l’ancienne ou encore Olivier Nakache et Eric Toledano pour Hors Norme et Une année difficile.
©DR
MAJ 17/09/24
Hélène Rencurel
Hélène Rencurel intègre en 2010 le CNSAD. Depuis 2014 elle participe au Lyncéus festival à Binic et a joué dans des créations de Antonin Fadinard, Pierre Giafferi, Julie Bertin, Juliane Lachaud.
Entre 2014 et 2015 elle travaille en Belgique sous la direction de Thibaut Wenger dans La Cerisaie de Tchekhov, et de Nicolas Luçon dans Nevermore d’après La Poule d’eau de Witkiewicz. En 2015, elle joue au festival IN d’Avignon, Trilogie du Revoir, de Botho Strauss mise en scène par Benjamin Porée.
En 2017, elle travaille avec Lena Paugam au festival Mettre en Scène pour la création du diptyque Au point mort d’un désir brûlant et en 2021 Pour un temps sois peu de Laurène Marx.
Entre 2022 et 2024, elle travaille avec Léo Cohen Paperman sur 2 spectacles : Génération Mitterrand et Un dîner chez les Français. Elle rencontre Elsa Granat et travaille en collaboration avec la compagnie Tout un ciel depuis 2017 sur Le Massacre du Printemps, King Lear Syndrome, Artificielles, et Les Grands sensibles création à venir en 2024. Elle rencontre Jeremie Fabre lors de l’édition 2023 du Lynceus Festival.
©Dédé Anyah
MAJ 17/09/24
Sébastien Depommier
Après des études d’art dramatique au conservatoire national de la région de Grenoble, Sébastien intègre le Conservatoire national d’art dramatique dont il sort diplômé en 2013. Très rapidement il travaille avec Muriel Vernet avec laquelle il conserve un lien artistique fort, Aurélien Villard, Paul-Emile Fourny, Léna Paugam…
Avec la compagnie Choses Dites, il travaille avec Muriel Vernet dans les spectacles Gibiers (matériaux/fragments) du Temps – chantier artistique, À tout va d’après Gabily ; Phèdre – Pour Hippolyte, le jeune homme au fusil de Yannis Ritsos, Celui qui ne sait plus parler qu’il chante ! un cabaret intempestif, Mangeront-ils ? de Victor Hugo et La Pluie d’Eté, un conte pour notre temps d’après Marguerite Duras. Depuis 2015, il codirige le Collectif Lyncéus et joue dans La Nef des fous et Un Règne, pièces écrites et mises en scène par Antonin Fadinard.
Il travaille comme comédien dans plusieurs créations de Lena Paugam Et dans le regard, la tristesse d’un paysage de nuit (2014), Laisse la jeunesse tranquille (2015), Les Cœurs tétaniques et Les Sidérées (2016). En 2019 il crée en Avignon Vivre sa vie d’après Godard, mis en scène par Charles Berling.
Il se frotte très tôt à la mise en scène, avec des choix qui illustrent son amour de la littérature : Caligula ou le Joueur Zarathoustra fragments (2012) à partir de Nietzsche et Camus, Ganeoc’h Brepred de Emmylou Mulhmatter (2015), A l’ouest de Clément Camar-Mercier (2016), Babylone 1-Les murs d’Argiles d’Antonin Fadinard (2017), L’Oeil Egaré (2018) d’après Victor Hugo en collaboration avec Muriel Vernet et Jeune Fleurs, Tristes Loups (la comédie musicale !) de Théophile Dubus (2021), Au Monde (2022) de Clio Van de Walle, Andromaque T (2024) de Julien Picard-Antonelli.
Depuis 2022, Il joue Femelles, un seul en scène de Matthieu Dandreau sur les inégalité Hommes/Femmes. En 2023, il crée avec le collectif Lyncéus un Roméo et Juliette pour stade de Foot dans une mise en scène et traduction d’Antonin Fadinard. En 2024, il joue Louis Laine dans l’Echange de Paul Claudel dans une mise en scène de Carmelo Agnelo.
©Cédric Vasnier
MAJ 17/09/24
Nathalie Pivain
Après une licence d’Études Théâtrales à Censier, Nathalie Pivain est élève dans la première promotion de l’école du Théâtre national de Bretagne (1991) à Rennes. Elle est comédienne, notamment avec Didier-Georges Gabily, Christian Rullier, Thierry Bédard, Nabil el Azan, Christiane Cohendy, Dominique Dolmieu, Jean-Michel Potiron, Anne-Laure Liégeois, Pascal Kirsch, Frédéric Gustaedt, Sébastien Derrey…
Elle a mis en scène des témoignages tirés de l’œuvre de Svetlana Alexievitch (2003) Les Deux Amis ou Bouvard et Pécuchet, de Christian Salmon (2005) ; avec le Théâtre des Lucioles : Nunzio de Spiro Scimone (2006) et Le Manuscrit des Chiens III de Jon Fosse (2009); Le Septième Kafana de D. Crudu, N. Esinencu et M. Fusu, 2012-13. En collaboration avec Frédéric Gustaedt elle met en scène les Contes des couleurs de Imants Ziedonis (2008) et C’est ma Maison de Frédéric Vossier (2014).
Elle participe à plusieurs films d’Adrien Faucheux (2009, Les Congés spectacles, 2011, Éclats de guerre et Mannekjin Kino 2012) et elle est l’actrice principale du court-métrage de Sandrine Poget, De l’Aube à l’Aube (2011).
Elle est lectrice pour l’association Beaumarchais (SACD). Depuis 2012, elle est comédienne avec Sébastien Derrey Mannekjin et Tahoe de Frédéric Vossier (2012-13), Amphitryon de Heinrich Von Kleist (2016-17) et dernièrement dans Je pars deux fois, de Nicolas Doutey (2019) ; elle collabore également à sa prochaine création mauvaise, de Debbie Tucker Green (création 2020-21), en tant qu’assistante à la mise en scène.
Plus récemment, elle a été comédienne pour la cie La Revue Eclair à l’Université de Nanterre et aussi Agathe Paysant pour la création de Je n’ai pas le don de parler d’après Blanche Neige de Robert Walser (Studio Théâtre de Vitry, Théâtre de la Commune).
Elle a réalisé pour l’IRCAM, deux Musique Fiction : Un Réveil Catastrophique avec Nicolas Doutey et les élèves de 1ère du Lycée Professionnel de Pantin-Eglise et une adaptation de Trois femmes disparaissent d’Hélène Frappat avec le compositeur Para one.
MAJ 02/12/24
Frédéric Gustaedt
Pour la télévision il joue pour Eric Barbier, Valérie Servant ; au cinéma pour Adrien Faucheux, Bénédicte Brunet, Léo Nèti.
Olga Grumberg
Au cinéma, elle tourne à plusieurs reprises avec Guillaume Malandrin, Claude Berri et Costa Gavras. Attirée depuis toujours par la mise-en- scène elle crée dans la cadre des ateliers du CNSAD un spectacle La rue Jaune adapté du texte de Véza Canetti. Elle présente à Busssang une version de La Fête de Spiro Simone. Elle fait également une mise en espace de Mange ta main de Jean-Claude Grumberg au Grand T de Nantes.
Parallèlement, elle travaille à plusieurs reprises avec des enfants en difficulté ou en situation de handicap dans le cadre d’animation d’atelier théâtre en milieu scolaire mais également chez Jacques Livchine au Théâtre de l’Unité et à Bussang au Théâtre du Peuple.
Catherine Jabot
Catherine Jabot travaille d’abord comme éducatrice dans diverses institutions psychiatriques pendant cinq ans, puis se forme à la danse contemporaine avec Françoise Dupuy, Jean Gaudin. Françoise Leik… et au théâtre à l’école d’Alain Knapp, puis elle rencontre Claude Buchvald, Marie Vayssière, Marc François. Elle étudie le chant avec Martine Viard.
Elle rejoint la Cie Théâtre de la Passerelle dirigée par Sylvie Lagarde Vies Chavirées, Défis et Facéties ! (1993-96). Comédienne avec Valérie Auber Le Marin, de Pessoa (1999) ; Serge Cartellier Agatha de M.Duras, (2003) ; Pascale Nandillon Variations sur la mort de J.Fosse (2004-05). En 2004, elle rencontre Sébastien Derrey, ils fondent ensemble la cie Migratori K Merado et elle jouera sous sa direction dans tous les spectacles de la Cie : Est d’Eugène Savitzkaya (2004-05), Célébration d’un mariage improbable et illimité (2005), En Vie d’après les textes de Pierre Guyotat (2009-10), Mannekijn de Frédéric Vossier (2012), Tahoe de Frédéric Vossier (2014-15), Amphitryon de Kleist (2016-17). Elle participe au spectacle Bit de Maguy Marin (2014).
Entre 2005 et 2017, elle dirige des ateliers de théâtre avec Marie José Malis, avec l’association « Les femmes Relais » le Mans, avec le Théâtre l’Echangeur au Lycée Professionnel Hénaff, Bagnolet, des ateliers théâtre-vidéo avec le réalisateur Pierre Linguanotto, et dernièrement avec la MC 93 au Lycée Albert Schweitzer, Le Raincy.
Avec le plasticien Johnny Lebigot, elle participe à des lectures-performances autour du projet La Table (2009-16).
Au cinéma, elle joue sous la direction de Guillaume Bureau, Virginie Lavalou, Pierre Schoeller, François Ozon, Adrien Faucheux, Ursula Meier et récemment avec Emmanuel Finkiel et Bénédicte Brunet. Elle travaille régulièrement sur des fictions radiophoniques à France Culture.
Rodolphe Congé
Rodolphe Congé vit et travaille à Paris. Après des études au Conservatoire National Supérieur d’Art dramatique où il est marqué par les enseignements de Dominique Valadié, Klaus Michaël Grüber et Philippe Garrel. Il est interprète pour le théâtre, le cinéma et la télévision, pour entre autres Alain Françon, Stephane Braunshweig, Pierre Schoeler, Yves Angelo, Robert Cantarella, Benoit Jacquot. Il envisage son métier dans une globalité de pratiques et devient interprète et dramaturge auprès de Joris Lacoste avant de créer en tant que metteur en scène deux spectacles L’incroyable matin, suivi de Jour, de Nicolas Doutey et Rencontre avec un homme hideux d’après une nouvelle de David Foster Wallace dans le cadre du Festival d’Automne. Il reprendra ce spectacle dans une seconde version où il travaille sur « cette langue qui évoque l’oralité mais qui n’en est pas du tout : cela s’appelle un style, c’est lui qui va inspirer le passage sur scène ».
MAJ 06/09/24
Milena Sansonetti
Milena débute son parcours d’interprète à travers la danse. Dès le collège elle suit des enseignements aménagés en danse et en chant et intègre des troupes de danse contemporaine.
Après avoir confirmé ses aptitudes en danse, Milena se forme à l’école Claude Mathieu puis intègre la promotion trente-neuf de la Classe Libre du Cours Florent, avant de participer ensuite au Prix Olga Horstig, mis en scène par Laurent Bellambe. En 2018, devant la caméra de Laurence Katrian, elle joue dans la série de France 3 MEURTRE À LILLE, dans le rôle d’Adèle. La même année, sur les planches parisiennes et en tournée en France, elle joue dans TRUST de Falk Richter, mis en scène par Loreyline Foti.
De 2019 à 2022 Milena joue dans LES PARENTS DE CHARLIE SE SÉPARENT mise en scène par Martin Darondeau (Théâtre Lepic, puis Festival d’Avignon 2022 au Théâtre des Béliers). Elle joue dans 10805 MAUX de Alexandre Cordier au Théâtre des Déchargeurs, et au Théâtre de l’Opprimé (21-22), et tourne dans la série MARIANNE sur France 2.
Elle intègre l’ESCA (École Supérieure des Comédien.ne.s par l’Alternance) en 2022 et joue dans EN RÉPÉTITION de Samuel Gallet mis en scène par Paul Desveaux. On la retrouve également au Théâtre Marigny dans le RUY BLAS mis en scène par Jacques Weber et elle sera sur scène prochainement, en octobre, dans CROIRE SUR PAROLE, un spectacle mis en scène par Gabriel et Jean-Baptiste Tur au studio Esca.
©DR
MAJ 27/08/24
