Issam Rachyq-Ahrad

Après une formation au conservatoire de Bordeaux, il intègre l’École Régionale d’Acteurs de Cannes.

Il commence sa carrière théâtrale sous la direction de Nadia Vonderheyden et de Catherine Marnas.

Par la suite, il joue dans les créations de Cécile Backès J’ai 20 ans qu’est ce qui m’attends ?, Ahmed Madani Illuminations, Alain Timar Ô vous freres humains, Mohamed El Khatib Finir en beauté, Nasser Djemaï Vertiges et Cécile Arthus Eldorado Dancing, En pleine France Kheireddine Lardjam.

En 2023, il écrit et interprète Ma République et moi, spectacle actuellement en tournée en France.

Au cinéma il joue dans les fictions de Géraud Pineau, Mohamed El Kathib « Renault 12 » et Laurent Teyssier « 8 et des poussières ».

Il est aussi Professeur d’Art Dramatique et mène en parallèle des activités de pédagogie auprès de différents publics.

 

©DR

Maj 27/08/24

Nelson-Rafaell Madel

Nelson-Rafaell Madel se forme en Martinique notamment auprès de Yoshvani, Médina, metteur en scène cubain, puis de Claude Buchvald à Paris. Il fonde la compagnie Théâtre des Deux Saisons en 2007. Il met en scène Minoé, d’Isabelle Richard Taillant, P’tite Souillure de Koffi Kwahulé, Nous étions assis sur le rivage du monde de José Pliya, Erzuli Dahomey, déesse de l’amour de Jean-René Lemoine, spectacle avec lequel il est lauréat du Prix Théâtre 13 / Jeunes metteurs en scène, Poussière(s) de Caroline Stella, Au plus noir de la nuit d’après le roman d’André Brink. Il a été notamment assistant à la mise en scène de Claude Buchvald, Pierre Guillois, Marie Ballet. En tant que comédien, il a joué sous la direction de Yoshvani Médina, Claude Buchvald, Pierre Guillois, Naidra Ayadi, Marie Ballet, Evelyne Torroglosa, Sandrine Brunner, Paul Nguyen, Néry Catineau, Stella Serfaty, Margaux Eskenazi, Damien Dutrait, Frédéric Fisbach, Ricardo Miranda, Pierre Notte, Anne-Laure Liégeois, Arnaud Churin, avec le collectif Ildi! Eldi. Il est membre fondateur du collectif La Palmera.

 

 

©Valérie Archeno

Maj : 04/10/21

Fany Otalora

Fany Otalora est née à Nice en 1995. Elle entre au Cours Florent en 2013 où elle travaillera notamment avec Bruno Blairet, Félicien Juttner et David Clavel. Elle s’inscrit en parallèle dans un Conservatoire d’arrondissement pour continuer sa pratique de la trompette. En 2019, elle  intègre l’Ecole Supérieure de comédiens par l’alternance (ESCA) à Asnières-sur-Seine.  

Durant son parcours, elle a joué notamment dans La maison d’os de Rolland Dubillard et dans Rabelaisde Jean-Louis Barrault, deux spectacles mis en scène par Hervé Van Der Meulen au Théâtre Montansier, au Studio d’Asnières ainsi qu’au Théâtre 13, ou bien encore dans Suite numéro 1de Joris Lacoste au Théâtre de Gennevilliers lors du Festival d’automne 2020.  Prochainement, on pourra la voir dans Les Enfants de Mars de Damien Sobieraff, ou encore dans La Mouette dans une mise en scène de Paul Desveaux en 2022.

 

©ESCA

Maj : 04/10/21

Cécile Box

Après 3 ans d’études de lettres et de philosophie à Lyon, Cécile Box étudie le design à l’École Supérieure des Beaux Arts de Rennes où elle découvre le textile. Puis elle intègre l’Ensatt (École Nationale Supérieure des Arts et Techniques du Théâtre) ou elle suit la formation «conception costumes». Elle y apprend notamment les techniques de teintures naturelles, patines, ennoblissements… À travers le travail sur le vêtement elle synthétise sa formation littéraire et sa pratique plastique : comme une écriture visuelle, le costume raconte un personnage fictif ou roman- cé, qui entre en scène. Aujourd’hui elle conçoit les costumes pour des pièces de théâtre (Ces Filles-Là du collectif Ces Filles-Là, Mi Munequita de Sarah Calcine, B.A.B.A.R. Le transparent noir de Guillaume Cayet et Aurélia Lüscher, Timon d’Athènes de Cyril le Grix, Depuis l’aube de Pauline Ribat, War & Breakfast de Jean-Pierre Vincent…), des chorégraphies (Evila ou encore Rosalie de Joséphine Tilloy, Compagnie Vibrisses), et des courts / moyens métrages (« Chien Bleu » de Fanny Liatard et Jérémy Trouilh, « Grand 8 » de Camille Fleury). Elle assiste aussi des chefs costumiers pour le cinéma (« La Garçonne » de Paolo Barzman, « La Belle époque » de Nicolas Bedos, « Blanche comme neige » d’Anne Fontaine, « Maya » de Mia Hansen-Love, « 120 Battements par minute » de Robin Campillo, « Dalida » de Lisa Azuelos, « Les Cowboys » de Thomas Bidegain, « Peur de rien » de Danielle Arbid…).

 

Maj : 22/09/21

Zacharie Lorent

Zacharie Lorent débute sa formation au Studio d’Asnières avant d’intégrer la promotion 43 du Théâtre National de Strasbourg en section jeu. Il est formé notamment par Stanislas Nordey, Lazare, Blandine Savetier, Alain Françon, Marc Proulx, Bruno Meyssat, Julien Gosselin, Annie Mercier… Il co-fonde la Compagnie A. en 2014. En 2015 il joue dans Chère maman je n’ai toujours pas trouvé de copine d’après Ivresse de Falk Richter mis en scène Alice Gozlan et Julia de Reyke au Festival Pleins Feux à Paris. En 2016 il joue dans, Sur ses Gardes et Nuit étoilée écrit et mis en scène par Lazare au Festival Passages à Metz, et dans Histoires de Guerrier mis en scène par Camille Dagen au TNS. En 2017-2018 il joue dans 1993, d’Aurélien Bellanger mis en scène par Julien Gosselin, Le Réserviste mis en scène par Alice Gozlan, Delta Charlie Delta mis en scène par Justine Simonot et dans Noyau Ni Fixe mis en scène par Joris Lacoste dans le cadre de Jeune Talents Adami 2018.

 

©Adami

Maj : 22/09/2&

Jocelyn Lagarrigue

Au théâtre, Jocelyn Lagarrigue a travaillé sous la direction d’Ariane Mnouchkine (Les Atrides et La Ville parjure d’Hélène Cixous) et avec Christoph Rauck (Comme il vous plaira, La Nuit des Rois de Shakespeare). Avec Simon Abkarian, il joue dans quatre spectacles : Peines d’amour perdues, L’Ultime Chant de Troie, Titus Andronicus et Penelope ô Pénélope écrit et mis en scène par Simon Abkarian. Il participe aux premiers spectacles de Julie Bérès (Poudre ! et E muet) et cofonde le Théodoros Group avec John Arnold, Bruno Boulzaguet et Olivier Oudiou, collectif avec lequel sept spectacles ont depuis été créés dont Un Ange en Exil, France/ Allemagne, Misérable Miracle et Norma Jean. Il participe à la trilogie Le Sang des Promesses écrit et mis en scène par Wajdi Mouawad puis à Des Héros (Œdipe Roi de Sophocle et Ajax cabaret écrit et mis en scène par Wajdi Mouawad d’après Homère et Sophocle). Puis sous la direction de Mélanie Laurent pour Le Dernier Testament et Sara Lorca pour les Bacchantes. Il a joué dans la  création de Wajdi Mouawad et Arthur H : Mort prématurée d’un chanteur populaire dans la force de l’âge.  Il a été l’assistant français de Piotr Fomenko au conservatoire national d’art dramatique de Paris pour Le Convive de pierre de Pouchkine. Il a écrit deux pièces pour le théâtre : Le Visage des Poings et Bleu Nuit. Au cinéma il joue sous la direction de Cédric Klapisch (« Ni pour ni contre »), Mélanie Laurent (« Les Adoptés ») et Shalimar Preuz (« Ma belle gosse »).

 

©DR
Maj : 22/09/21

François Pérache

En 2006, après des années de pratiques amateures, François débute une carrière de comédien en se formant pendant 3 ans à l’Ecole Claude Mathieu à Paris. Il multiplie depuis les projets au théâtre, à la télévision (dont « Engrenages », « Un village français », « Fais pas ci, fais pas ça », « Hippocrate », « Baron Noir » et la prochaine production Netflix consacrée à l’incendie de Notre-Dame) et au cinéma (en 2021 : « Tout s’est bien passé » de François Ozon, « Les promesses » de Thomas Kruithoff, « Placés » de Nessim Chikaoui ou « Annie Colère » de Blandine Lenoir), parallèlement à son activité d’auteur qui débute en 2014 avec l’écriture de fictions radio (dont les 6 saisons de la séries « 57, rue de Varenne » pour France Culture ou « De guerre en fils » pour Arte Radio) et une pièce de théâtre, Vacarmes (sélection Artcéna novembre 2020).

 

©Jean-Christophe Frêche

Maj : 22/09/21

Steffy Glissant

Steffy Glissant naît et grandit en Martinique avant de s’installer à Paris pour poursuivre sa formation de comédienne. Elle prend des cours au Studio Alain de Bock, au conservatoire du 12ème et intègre (promo 2019), l’Ecole Supérieure de Comédien par Alternance l’ESCA. Depuis 2015, Steffy travaille entre la Martinique et Paris au rythme des projets qu’elle défend. Elle joue entre autre dans Antigone, d’Orélie Dalmat, Le Dialogue des Carmélites mise en scène par Hervé Van Der Meulen, Platonov de Paul Desvaux, Le Monstre de Guillaume Malasné, ou encore une création de Frédéric Sonntag, Moi de vos charmes seuls… En 2020, elle est dirigée par Daniel Brière dans une création croisée Entends-tu ce que je dis, kouté mwen ti tak pour le Nouveau Théâtre Expérimental de Montréal. En 2021, artiste en résidence Tremplin à la scène nationale de Martinique, elle signe sa première création Ces filles-là.

 

©Maxime Emixam

Maj : 22/09/21

Julien Despont

Julien Despont est né en Suisse, à Lausanne en 1996. À vingt ans, il quitte la Suisse pour entrer au Cours Florent où il suivra notamment les ateliers de Pierre Moure, Xavier Bonadonna, Jerzy Klesyk, Bruno Blairet, Léna Breban et Pétronille De Saint-Rapt. En 2019, à sa sortie de l’école, il crée sa compagnie « la Cavalcade » et entre à l’ESCA « l’École Supérieure de Comédien.ne.s par l’Alternance ». En 2020, il joue dans La maison d’os de Roland Dubillard, mise en scène par Hervé Van Der Meulen. Il participe en 2021 à une performance Sleepers de Carole Douillard. En 2022, vous pourrez le retrouver dans La  Mouette d’Anton Tchekhov, mise en scène par Paul Desveaux, ainsi que dans Toute l’Europe je traverserai de Pierre-Antoine Zamith, co-mise en scène par l’auteur et Julien Despont. 

 

©ESCA

Maj : 22/09/21

Penda Diouf

Penda Diouf écrit pour le spectacle vivant et est associée à différents lieux de théâtre (CDN de Vire, de Valence, de Poitiers, SN de Poitiers, d’Evry).

Ses pièces, primées en France et en Allemagne sont traduites en plusieurs langues: allemand, anglais, arménien, tchèque et finnois et enregistrées pour la radio (France Culture et NDR en Allemagne). Elle a bénéficié de résidences d’écriture à l’Institut français de Tunis, à la Maison des Écritures de La Rochelle, au Théâtre National de Strasbourg, à la Villa Bloch à Poitiers et au Royal Court à Londres.

Elle a réalisé un documentaire, Voies sensibles: l’art de marcher en Seine-Saint-Denis pour France Culture autour du confinement suite à sa résidence à la MC93. Elle est lauréate du dispositif Mondes Nouveaux : la performance s’est déroulée à la basilique de Saint-Denis en mai 2023. Elle a été élue « Nouveau talent théâtre 2023 » par le conseil d’administration de la SACD. Elle mène une résidence à la Villa Albertine à New York en 2024 autour du compositeur Julius Eastman. Elle mettra en scène son texte Pistes, dont la création aura lieu au Théâtre du Nord en janvier 2025. Anthony Thibault, Malou Vigier, François Ebouele, Silvia Costa et Lucie Berelowitsch mettront prochainement en scène ses textes.

Penda Diouf est aussi co-fondatrice, avec Anthony Thibault, du label Jeunes textes en liberté, qui tend à accompagner les auteur·rice·s de théâtre contemporain et promeut une meilleure diversité de narration et de représentation sur les scènes de théâtre.

©DR

Maj : 20/02/25