Caroline Arrouas grandit en Autriche où elle travaille tout d’abord comme chanteuse au Burgtheater à Vienne, dans des mises en scène de Andreas Kriegenburg, Karin Beier, Dimiter Gotscheff…. Arrivée en France, elle poursuit sa formation musicale en chant lyrique au conservatoire du 8ème à Paris. Elle intègre ensuite la section jeu de l’école du Théâtre National de Strasbourg.
Depuis sa sortie elle travaille régulièrement avec Caroline Guiéla Nguyen (Saigon, Girl Next Door, Se souvenir de Violetta d’après Alexandre Dumas, Andromaque de Racine), Maëlle Poésy (Cosmos, Ceux qui errent ne se trompent pas de Kevin Keiss, Candide d’après Voltaire, Purgatoire à Ingolstadt de Marieluise Fleisser), Marie Rémond (Promenades de Noëlle Renaude, Cataract Valley d’après Jane Bowles), Guillermo Pisani (Le système pour devenir invisible, Portrait Bourdieu, Je suis perdu, Super). Elle joue également sous la direction de Daniel Jeanneteau et Marie-Christine Soma, Philippe Adrien, Alexandra Rübner, Charles Muller, Jean-Michel Guérin, David Lejard-Ruffet, Stéphanie Boll…
Depuis 2024, elle joue dans la création du Birgit Ensemble Le scarabée et l’océan de Leila Anis, dans Juste la fin du monde de Jean-Luc Lagarce, mis en scène par Guillaume Barbot, dans Sans Ulysse de Liora Jaccottet et dans Bientôt le jour de Julie Bertin. En 2022, elle crée avec Marie Rémond le spectacle Delphine et Carole d’après le film Les insoumuses de Callisto McNulty, et écrit et met en scène une adaptation de Hansel et Gretel pour le festival Pampa. En 2026 elle crée son spectacle, Dora et Franz, sauver le jour au Théâtre national de Strasbourg.

©Dimitri Klockenbring
MAJ 25/09/26

David Geselson est comédien, auteur et metteur en scène. Il fonde en 2009 sa compagnie, Lieux-Dits, où il construit une dialectique entre un auteur et une équipe d’interprètes afin de composer une fabrique de théâtre en phase avec les questions politiques, philosophiques et poétiques du monde actuel.
Avec sa compagnie il a créé Neandertal (2023) – lors de la 77ème édition du Festival d’Avignon, Le silence et la peur (2020), Lettres non-écrites (2017), Doreen (2016) – prix de la Meilleure création en langue française 2017 du Syndicat de la Critique – autour de Lettre à D. d’André Gorz et En Route-Kaddish (2014).
En 2025, il a recréé Doreen avec une équipe taïwanaise au National Theater and Concert Hall (NTCH) de Taipei. Il travaille actuellement sur son prochain spectacle Archives [titre provisoire], dont la création est prévue à l’été 2027.
En décembre 2025, il a créé son premier opéra La Bohème, à l’invitation de l’Opéra de Nancy. Avec Lieux-Dits il travaille aussi activement à la réflexion et à la mise en place d’outils pour une transition vers un spectacle vivant durable.
La compagnie a publié en octobre 2025, Durables : vers la soutenabilité des équipes artistique du spectacle vivant, un guide pour agir. Parallèlement à la conception du guide cela a donné lieu en mars 2024 à la recréation par David Geselson d’Une pièce pour les vivant·e·s en temps d’extinction, d’après une proposition de Katie Michell, à la MC93.
En tant qu’interprète il a travaillé aussi bien au cinéma, qu’à la télévision ou au théâtre. Il a notamment joué à plusieurs reprises sous la direction de Tiago Rodrigues (Chœur des amants, La Cerisaie, Bovary). Les Lettres non-écrites sont publiées aux éditions Le Tripode (prix Révélation du Premier roman 2022 de la Société des Gens de Lettres). Ses autres pièces sont éditées aux éditions Lieux-Dits.

©E. Blažio / LRT
MAJ 18/09/26

Depuis sa formation en jeu à l’ENSATT (Lyon), Théophile Dubus fait des spectacles, qu’iel joue, écrit et/ou met en scène. Au sein de la compagnie FEU UN RAT !, iel signe le vaudeville apocalyptique Variation (copies !) en 2021, et le cabaret Fin (faim) en 2024. Actuellement, iel prépare Les Aventures de Kitti (sorte de résistance), un projet entre conte, documentaire et music-hall, conçu pendant une résidence au CEAD de Montréal. Iel signe Jeunes fleurs, tristes loups (la comédie musicale !) pour le Collectif Lyncéus ; Brisby (blasphème !) pour la compagnie Le chant de la Louve ; 5 peurs et 3 espoirs (ce qui fait 7), pour Sacha Vilmar ; ou encore J’étais parti.e, pardon (dans un autre univers), texte lauréat de l’Aide à la création d’ARTCENA, pour le collectif Mind the Gap. En 2026, iel remporte le 1er Prix du Concours de Fiction Audio Jeunesse d’Arte Radio et participe aux Rencontres Internationales du FTA de Montréal. En septembre 2026, iel est nommé.e à la direction artistique de la Pokop, le théâtre de l’Université de Strasbourg. Ses pièces ont systématiquement des titres avec des parenthèses et choisissent la légèreté jusqu’au-boutiste pour aborder des sujets graves (comme par exemple : LA MORT !).

©Kévin Lebrun
MAJ 18/09/26

Du plus loin qu’elle se souvienne, Anna Sanchez a toujours carburé aux mots, aux idées, aux images. Comédienne, musicienne, improvisatrice, elle veut être projetée tout au bout des univers connus et inconnus, à bout de souffle et au bout d’elle-même. Jouer. Écrire. Mettre en scène. Inventer.
Diplômée de l’École Nationale de Théâtre du Canada en 2021, elle plonge tête première dans les langues et les propositions artistiques.
En 2020, Anna co-écrit avec Hugo Fréjabise une première pièce de théâtre : Bloquées. Cette expérience lui confirme : il y a dans l’écriture quelque chose qui la bouleverse, c’est une fenêtre sur le monde, c’est la clé du cadenas. En 2021, elle fait partie de la distribution des Sorcières de Salem, en plus de tenir le rôle de Coralie dans la 6e saison de la série à succès District 31. Lors de la dernière année, elle a fait partie de La Jeune Troupe du Théâtre national de la Colline, à Paris, où elle a accumulé les projets artistiques, notamment en tant que comédienne dans la production de Racine Carrée du Verbe Être de Wajdi Mouawad.

©Pénélope Ducharme
MAJ 17/09/26

 

Après l’ENSATT, Prunella Rivière joue sous la direction d’Aurélien Recoing, de Julie Brochen, d’Elisabeth Chailloux, d’Adel Hakim, Ce soir on improvise, La cagnotte et Magali Léris dans Willy Protagoras de Wajdi Mouawad. Elle monte deux compagnies Les Mirkats et Dérézo, chante avec Les voisins du dessus et apparaît à l’écran dans Où avais-je la tête ? de Nathalie Donnini et N’amasse pas mousse de Pierre-André Weité. Elle écrit le livret et la musique Des Sea Girls au pouvoir, comédie musicale créée en 2019 et compose certaines chansons pour Hen, cabaret pour marionnette transgenre, tous deux mis en scène par Johanny Bert. Elle enseigne à l’Institut National des Arts du Music-Hall.

©DR
MAJ 30/06/26

Maly Diallo débute le théâtre à Paris IV Sorbonne, où elle étudie les Lettres Modernes. Elle intègre ensuite l’école Florent tout en poursuivant ses études supérieures à l’Institut d’Études Européennes de Paris 8, en Master Politiques et Gestion de la Culture en Europe. Elle entame alors une carrière de comédienne, s’exprimant au théâtre, au cinéma ou dans le doublage. En 2017, elle crée et anime Après La Première Page, le premier podcast littéraire consacré aux autrices afro-descendantes, remarqué pour sa singularité par Nouvelles Écoutes (Lauren Bastide). Attachée à la transmission et à l’accompagnement artistique, elle anime régulièrement des ateliers auprès de collégiens et lycéens et participe activement aux activités du label Jeunes Textes en Liberté (Penda Diouf & Anthony Thibault). Elle fonde la compagnie Mon Cœur Bascule, au sein de laquelle elle développe actuellement sa première création théâtrale, Pas pire.

©Néhémie Lemal
MAJ 30/06/26

Thalia Otmantelba se forme à l’école Claude Mathieu puis au Théâtre National de Strasbourg. À la sortie de l’école elle joue dans les créations de Rémy Barché, Stoning Mary, Fake, La Truite pièce écrite par Baptiste Amann. Elle travaille avec Mathieu Bauer sur deux créations au Nouveau théâtre de Montreuil. Puis avec Thomas Jolly sur le spectacle Le radeau de la Méduse. En 2017 elle a joué Le rire des moineaux au Théâtre de la Bastille écrit et mis en scène par Pieter de Buysser. Depuis 2019 elle réalise des courts-métrages, joue dans deux longs métrages, réalisés par Laurent Bouhnik et Chad Chenouga. Elle joue Jamais dormir écrit et mis en scène par Baptiste Amann, et elle sera dans la création Arcane de la compagnie Krasna, mise en scène par Manon Worms.

©DR
MAJ 30/06/26

Formée à l’École Régionale d’Acteurs de Cannes, elle entre à la Comédie française fin 2013 en tant que pensionnaire pour jouer dans La Visite de la vieille dame de Dürrenmatt, mise en scène par Christophe Lidon. L’année suivante elle est Claudine dans George Dandin, monté par Hervé Pierre, puis Rosa dans Innocence de Dea Loher dans la mise en scène de Denis Marleau. En 2018 elle crée la compagnie Mangeront-ils ? et met en scène Jules César de Shakespeare. Avec La parcelle rose, Pauline Méreuze développe un théâtre documentaire singulier, entre Champagne et champagne. Elle joue en 2025 dans une adaptation de Vernon Subutex de V. Despentes, mis en scène par Elya Birman. Elle créé actuellement un solo intitulé La dernière cassette, sur la question de l’héritage paternel.

©Louis Jardin 
MAJ 30/06/26

Fatima Aïbout acquiert les bases de son métier à Strasbourg au sein de la troupe dirigée par Cary Rick (élève de Mary Wigmann). Elle crée le solo Le Tatou d’après Au-dessous du volcan de Malcom Lowry.

Pendant 4 années elle rejoint la Compagnie Zingaro dirigée par Bartabas. Elle travaille ensuite avec Gabriel Garran, Kazem Shahtyari, Jean-Louis Jacopin, Silviu Purcarete, Antoine Bourseiller, Hélène Hamon, Lionel Parlier, Agnès Renaud, Jean Marie Lejude, Sylvie Malissard, René Loyon, Laurence Campet, Nasser Djemaï, Gwendoline Soublin, Didier Kowarsky, Pepito Mateo, Hassane Kouyaté.

Elle joue pour la télévision et le cinéma sous la direction de Sou Abadi, Fabrice Cazeneuve, Julien Sicard, Gilles Bannier, Philippe Venault, Éric Rochant, Patrice Martineau, Philippe Lacôte et Delphine Jaquet, Frédéric Krivine, Bartabas.

©Sarah Robine
MAJ 30/06/26

D’origine martiniquaise et vivant à Paris, Nicole a été formée à Paris à l’ENSATT de la rue Blanche et au CNSAD. Elle a travaillé avec Jean-Paul Wenzel, Claude Régy, Maka Kotto, Laurence Février, Etienne Pommeret. Elle a également joué dans les mises en scène de Pascal Rambert, Dido Likoudis, Antoine Caubet, Brigitte Foray, Brigitte Jacques, Hammou Graïa, Clothilde Ramondou, Jean-René Lemoine, Matthias Langhoff, Alain Ollivier.

Au cinéma, elle a travaillé avec Christian Lara, René Allio, Julius Amédée Laou, Guy Deslauriers et a joué dans les courts-métrages de Elsie Haas et Hammou Graïa. Elle est au générique de plusieurs longs métrages dont BIGUINE (2004, Martinique) de Guy Deslauriers, 35 Rhums (2009, France) de Claire Denis, Moloch Tropical (2009, Haïti) de Raoul Peck.

©DR
MAJ 30/06/27