Vincent Odetto est un comédien. Originaire de Paris, il commence jeune les cours de théâtre et débute à la télévision en 2014 dans des séries telles que « Clem », « Scènes de Ménage » ou encore « Agathe Koltès » et « Alice Nevers ». Il décroche son premier rôle au cinéma dans le long métrage de Malik Chibane « Les enfants de la chance » en 2015.

Il poursuit ses études théâtrales aux Cours Florent puis intègre en 2021 la promotion 2024 de l’ESCA – Studio d’Asnières (École Supérieure de Comédiens par l’Alternance). Il joue dans Dom Juan mis en scène par Tigran Mekhitarian, Et je sentais s’ouvrir mes yeux mis en scène par Rose Noel et Balthazar Gouzou, puis dernièrement La cérémonie du chocolat dans le rôle de Thomas écrit et dirigé par Jean René Lemoine.

 

©Xavier Murillon

Maj 27/09/23

Yacine Sif El Islam, né en 1991 à intégrer la deuxième promotion de l’Estba en 2010.

Intéressé depuis toujours par la mise en scène il a dirigé toutes les créations du Groupe Apache :  Le Projet/Molière d’après Le Misanthrope, Dom Juan et Tartuffe, puis en 2017, Sodome et Gomorrhe de M. Proust et Spartoï, une pièce mythologique de science fiction, écrite par Jules Sagot.

En 2019, Yacine Sif El Islam créé la performance The way you see me, dans le cadre du FAB au TnBA puis Après avoir joué Actéon aux Beaux-arts de Bordeaux dans le cadre du festival 30/30.

En 2022, il écrit, conçoit et interprète sola gratia, spectacle performatif, lauréat du prix du public au festival Impatience.

Chemin faisant, traversant les textes classiques comme contemporains, ainsi que son écriture personnelle, Yacine Sif El Islam, axe sa recherche artistique sur l’articulation entre une réflexion existentielle et politique, sur le rapport de l’Homme à sa propre violence, et une recherche formelle autour des notions de « spectacle », d’ « interprétation » et de « spectateur·ice ».

Yacine Sif El Islam est aussi interprète, notamment pour Catherine Marnas, Julien Duval, Sandrine Anglade, Yves Noël Genod ou Florent Siaud.

 

©Benjamin Yousfi

Maj 27/09/23

Damien Sobieraff commence sa formation théâtrale avec Laurence Andreini a La Rochelle. S’en suivront trois ans de formation aux cours Florent où il travaille notamment avec Laurence Côté, Serge Brincat, Félicien Juttner, Julien Kosellek ou encore Jean Pierre Garnier.

Il intègre ensuite l’École Supérieure de comedien·nes par alternance – ESCA Studios Asnières. Durant ces années, il travaille dans les pièces de Peter Stein (Le Tartuffe), Faustine Nogues (Surprise Parti, à Avignon en 2022) Paul Desveaux (Edward Snowden, création 2024) ou encore Zabou Breitman avec laquelle il effectue son premier rôle au cinéma en 2023 dans « Le Garçon ».

Cette année, il sera dans 4111km écrit et mis en scène par Aila Navidi (prix du public, prix du jury et prix étudiant au festival d’Anjou) ainsi que dans les créations de Nathalie Fillion (Sur le coeur) et Paul Balague (Le Seigneur des Porcheries, création à la MC93 – maison de la culture de Seine-Saint-Denis à Bobigny en 2024/2025). 

 

©Fanny Cortade

Maj 22/09/23

 

©Matthieu Camille Colin

Maj 22/09/23

 

©Alma Kismic

Maj 25/09/23

Étienne Toqué se forme au Studio de formation théâtrale de Vitry puis à l’École du Nord entre 2015 et 2018. Cette aventure se conclue en juillet 2018 au Festival d’Avignon où il joue le rôle de Louis dans Le Pays lointain (un arrangement) de Jean Luc Lagarce mis en scène par Christophe Rauck.

Après cela il poursuit son travail aux côtés de Christophe Rauck dans Ben oui mais enfin bon, un texte de Rémi de Vos.

Il joue aussi sous la direction de Thomas Quillardet dans Ton père, adaptation du roman de Christophe Honoré, aux cotés de Thomas Blanchard. La pièce est créée en 2020 et continue d’être joué avec de nouvelles dates en 2024.

De 2021 à 2023, il joue le rôle de Roger dans Kliniken de Lars Noren mis en scène par Julie Duclos. Spectacle crée au TNB – Centre Européen Théâtral et Chorégraphique à Rennes et actuellement en tournée (Theatredelacité – CDN Toulouse Occitanie, aux Célestins – Théâtre de Lyon, à l’Odéon – Théatre de l’Europe, à la Comédie de Reims – CDN et aux Gémeaux – scène nationale de Sceaux).

En 2023 il participe à la création Qu’il fait beau cela vous suffit de la compagnie Les Entichés qui jouera au Théâtre du train bleu au festival Off d’Avignon 2023 puis à l’Etoile du nord en novembre.

Il sera aussi à l’affiche du Théâtre du Rond-Point en janvier 2024 dans la première mise en scène de Lucas Samain, Derrières les lignes ennemies.

Dernièrement, il a incarné le rôle de Fred dans « La mythomane du Bataclan », série produite pour le lancement de la branche française de HBO et réalisé par Just Philippot. Il joue au côté de Laure Calamy.

 

Maj 10/07/23

D’abord formée au Cours Florent, Rebecca Tetens joue en 2017 sous la direction de David Clavel au Prix Olga Horstig aux Bouffes du Nord à Paris. Elle intègre ensuite l’Ecole du Nord (promotion 2018-2021) sous la direction de Christophe Rauck, elle travaillera notamment avec Alain Françon, Cécile Garcia Fogel, Jean-Pierre Garnier, Margaux Eskenazi, Cyril Teste, Frédéric Fisbach et Guillaume Vincent.

Peu après sa sortie d’école, elle intègre le spectacle de danse théâtre, Rouge Dents écrit par Pauline Peyrade et mis en scène par Pierre Cuq. Elle joue aussi dans le spectacle Barbie sur le Récif, écrit et mis en scène par Nicolas Girard-Michelotti, sélectionné au festival JT22 à Paris.

En 2023, elle joue dans la nouvelle création de Guillaume Vincent,  Vertige (2001-2021), ainsi que dans le spectacle Cataclysme mis en scène par Pauline Van Lacker et Simon Dusart.

On peut également la voir sur petit écran, dans la série « L’Absente » de Karim Ouaret, « Les Petits meurtres d’Agatha Christie » réalisé par Christophe Douchand et dernièrement la série « Les François » de Didier Bivel.

 

©Natacha Lamblin

Maj 30/05/23

Émilie Lacoste découvre le théâtre à la sortie de sa formation en classes préparatoires littéraire dans le cadre d’un stage d’observation aux côtés de Juliette Des- champs et Macha Makeïeff. En Septembre 2016 elle intègre l’école de jeu les Enfants Terribles conjointement à un master de Lettres modernes à la Sorbonne-Université (Paris IV). Elle en sort diplômée en 2019.

Elle assiste l’auteur et metteur en scène Yan Allegret sur le spectacle On prend le ciel et on le coud à la terre. En septembre 2018 elle devient élève-comédienne pour la metteuse en scène Elisabeth Czerczuk. En janvier elle monte son premier texte, Stockholm au théâtre de Clichy et à la Machine du Moulin Rouge.

En septembre 2019 elle intègre le master professionnel de mise en scène et dramaturgie de l’Université Paris Nanterre et continue sa formation aux côtés des dramaturges Sabine Quiriconi, Christophe Triau et Thomas Pondevie et des metteur·se·s en scène David Lescot, Agnès Bourgeois et Marie-Christine Soma. À l’issu de ce master, elle assiste le metteur en scène Eric Vigner pour la création et la tournée de son dernier spectacle, Mithridate de Racine.

Elle intègre en Septembre 2021 l’Académie de la Comédie Française dans le cadre de laquelle elle assiste Louis Arène sur sa création Le Mariage Forcé. À la Comédie Française elle met aussi en scène deux lectures avec des comédiens de la troupe. C’est au Studio Théâtre qu’elle monte en juillet son adaptation du Tartuffe, Et Tartuffe?.

Diplômée de l’Académie fin juillet 2022 elle retrouve Éric Vigner qu’elle assiste dans la création de son Dom Juan A4 d’après Molière au théâtre Saint-Louis à Pau.

En mars 2023 elle présente au Nouveau Gare au théâtre son dernier texte Carré Bleu puis à Théâtre Ouvert dans le cadre du festival ZOOM #8, qu’elle interprète sous la direction de Pierre Louis-Calixte de la Comédie Française. En mai 2023 elle est dramaturge aux côtés de Bénédicte Nécaille dans une adaptation des fables de La Fontaine.

 

©Comédie Française

Maj 28/04/23

Justine Berthillot est artiste de cirque, metteuse en scène et en corps. Après des études en philosophie, elle se forme au CNAC – Centre national des arts du cirque, et crée sa première pièce Noosen 2015 au CND à Pantin.

Avec Morgane, compagnie créée en 2015 avec l’écrivaine Pauline Peyrade, dont elle prend la direction artistique à partir de 2023, elle porte des écritures chorégraphiques ouvertes sur des formes de narrations et les écritures littéraires. Elle s’intéresse particulièrement à l’articulation et au frottement possible du corps avec d’autres langages littéraires et/ou plastiques afin de créer des récits hybrides.

Avec Pauline Peyrade, elle crée : Poings, une pièce transdisciplinaire d’après le texte éponyme de Pauline Peyrade, créé au CDN de Vire en 2017 dans le cadre du festival de cirque Spring avec le Pôle cirque La Brèche à Cherbourg ; Carrosse, une pièce itinérante conçue comme un conte noir commandée par Les Scènes du Jura – Scène nationale et La Comédie de Saint-Étienne – Centre dramatique national, crée à Dole en 2019 ; et bientôt, L’Âge de détruire, création en cours (à découvrir en mars 2024 à Théâtre Ouvert).

En 2021, elle crée Notre Forêt, un solo chorégraphique in-situ et immersif au Centre Pompidou-Metz pour le Passages Transfestival, et en 2022, DESORDEN, une performance pour rollers et batterie créée à l’Espace des arts – Scène nationale de Chalon-sur-Saône au festival de danse Transdanses. Elle créera On ne fait pas de pacte avec les bêtes avec Mosi Espinoza qui l’accompagne comme regard extérieur sur toutes ses précédentes créations, en novembre 2023, au Cirque – Théâtre d’Elbeuf.

Elle est artiste associée à la Scène nationale de l’Espace des Arts de Chalon-sur-Saône depuis2020 et jusqu’en 2024 et artiste en création  au CN D à Lyon.

 

©Mosi Espinoza

Maj 18/09/2023