Samantha Pardon est écrivaine dramaturge martiniquaise. Elle rejoint en 2020 la promotion des écrivain.e.s de l’ENSATT sous la direction de Marion Aubert et Pauline Peyrade. Son texte Zombi, ou comment refaire surface est mis en scène à l’ENSATT par Céline Champinot en février 2023. Pour son second texte, Ronde des unions, elle effectue une résidence en septembre à l’île de la Réunion. Elle collabore à l’écriture du projet mémoriel : The Shepard and Islan Project, une installation performative contre les violences et discriminations LGBTQIA.

©Jean-Louis Fernandez

MAJ 27/08/24

À sa sortie de l’École supérieure de théâtre de l’UQAM en 2017, Ahmad prend goût à l’écriture en participant au spectacle Foirée Montréalaise au Théâtre La Licorne en tant qu’interprète et auteur.
En 2023, il était de la distribution du Scriptarium 2023 présenté à la salle Fred-Barry et au théâtre les Gros Becs de Québec. Il est également en tournée à travers la province pour la pièce jeunesse Olivier et Jamila produite par le Théâtre Fêlé.
À l’écran, on pourra le voir dans un des rôles principaux de la web-série La dernière communion diffusé à Télé-Québec au courant de l’année 2024. Il fait aussi parti de la distribution du court-métrage At the end réalisé par Olivier Arteau et Éliot Laprise. À la télévision, Ahmad a tenu des rôles entre autres dans les séries Transplant, M’entends-tu 3 et Larry.
La pièce Pour Maëlle constitue son premier long texte en tant qu’auteur de théâtre.

©DR

MAJ 27/08/24

Leïla Cassar est autrice, dramaturge et doctorante au sein du laboratoire Passages XX-XXI. Son écriture parle du désir, de l’intimité travaillée par le politique, de ce qui se cache dans les corps et sous les lieux, des mystères en soi. Formée à l’ENSATT en écriture dramatique, elle est l’autrice de plusieurs pièces, dont L’Inhabitante (lauréate de l’Aide à la création d’Artcena), traversée de la vie de trois femmes autour de la question de la précarité locative, et récemment de pièces jeunes publics pour la Compagnie Ariadne, la compagnie Aswi ou encore la compagnie En Actes. Elle enseigne à l’Université Lyon II ainsi qu’au Conservatoire à Rayonnement Régional de Besançon.

 

©DR

MAJ 27/08/24

 

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MAJ 27/08/24

Morgan·e est auteur et metteur en scène.
Après un master en affaires culturelles et un autre en littérature comparée, il travaille pendant cinq ans en production théâtrale. En parallèle, il fonde sa compagnie et monte plusieurs projets, dont le projet collectif Entre meufs, en partenariat avec le Sample à Bagnolet, qui vise à faire pratiquer et découvrir le théâtre du réel en non mixité.
Il assiste à la mise en scène sur différents spectacles, notamment Jungle Book de Bob Wilson (2018), J’ai trop d’amis de David Lescot,(2020), La Freak, journal d’une femme vaudou de Sabine Pakora (2022), Nos Seins de Françoise Lorente (2024)…
Il écrit avec Zoé Laulanie un zine sur le foot féminin (Foot à cagoule), participe à un recueil de textes intitulé Goudous, où êtes-vous ?, publié chez Paulette Editrice en mars 2024. En 2023 il écrit L’ouvrir, projet théâtral et musical sur le coming out à soi-même et aux autres. Le spectacle est créé en février 2024 au Sample à Bagnolet, et se produit notamment au festival WeToo à Paris et au Théâtre de Belleville en octobre 2024. En 2024, il écrit Cramée, spectacle musical sur le surmenage, la cuisine et le rapport à la nourriture.

©DR

MAJ 27/08/24

Inès Tahar est un.e écrivain.e, comédien.ne et metteureuse en scène, franco-algérien.ne, résident.e et militant.e de Toulouse.

AZF. Le mur de l’appartement familial au Mirail tombe. De nouvelles scènes peuvent commencer et Inès se met à écrire des pièces courtes jouées par ses petit.es camarades racisés des quartiers populaires.
Puis des études. D’abord de philosophie puis d’études théâtrales qui lea mène en Master 2 EDCS à l’Université du Mirail. Iel monte un collectif de théâtre et cinéma durant trois ans et devient également assistant.e metteur en scène pour une compagnie de théâtre qui verra sa première au théâtre national d’Orléans. Inès Tahar joue dans plusieurs courts métrages et monte enfin sa compagnie « Avec l’ombre et la tempête » avec l’artiste KIM Hee-Jin.

Mais le plus important n’est pas le CV.
Le plus important c’est sa lutte dans l’écriture.
Abordant des sujets comme la toxicophobie, la folie, la dystopie et l’utopie politique, les violences de classes et de races, la lutte queer racisée, l’adolescence des marginalisé.e.s, Inès Tahar multiplie les médias d’écriture. Sur son compte @Bleunadir où iel publie de la poésie et des textes militants, iel joue dans des lieux autogérés ou dans sa vie de tous les jours où iel participe à la création d’une communauté de pair aidance entre queer racisé.e.s.

Exister c’est résister.

©Sören Brûlé

MAJ 09.07.24

Autrice et metteure en scène, Ilonah Fagotin a intégré la formation de l’Ecole du Nord, parcours auteur, sous la direction de David Bobée, entre 2021 et 2024. Elle perçoit le théâtre comme un espace de laboratoire qui permet de mettre en expérimentation des réflexions sur le réel. Pour cela, elle s’appuie sur un bagage universitaire qui lui vient de sa formation en Classe Préparatoire Littéraire aux Grandes Ecoles et un master d’arts du spectacle à l’université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis.

Au cours de sa formation à l’Ecole du Nord, elle a l’occasion d’aller au cœur des pratiques d’artistes comme Penda Diouf, Gerty Dambury, Marc-Antoine Cyr, Nora Granowsky, Phia Ménard et Armel Roussel. Tous vont nourrir son envie de recherche de nouveaux dispositifs dramaturgiques. Elle assiste Armel Roussel, dans le cadre des lectures RFI Ҫa va, ça va le monde au festival d’Avignon (2022). Elle travaille à l’adaptation du texte Fées de Ronan Chéneau et à l’assistanat à la mise en scène pour David Bobée au Théâtre du Nord, avec les élèves comédien.nes de sa promotion (2022-2023). Elle écrit son texte de sortie Ce qu’il aura fallu en 2023 et en montre une maquette en mars 2024 au Théâtre du Nord. Elle co-écrit Tragédie spectacle de sortie du studio 7 de l’Ecole du Nord mis en scène par David Bobée et Eric Lacascade (création 2024).

 

MAJ 26.06.24

Le travail de Jessica Guilloud navigue entre fiction et documentaire ; un de ses enjeux principaux est de raconter des histoires intimes pour en aborder les enjeux politiques. Produire des savoirs situés. Ses pratiques sont nourries de ses différentes formations en sciences sociales, littérature et arts dramatiques. 

Jessica est artiste interprète, co-auteure et réalisatrice de documentaire.

Dès son jeune âge, elle pratique la flûte traversière, entretient un sens de l’humour espiègle et de grandes capacités vocales. Elle se forme au CRR de Lyon en musique classique, dans les licences de Lettres Modernes et d’Anthropologie à l’Université Lumière Lyon 2, puis en Art dramatique au Conservatoire royal de Mons en Belgique.

En parallèle, elle est maçonne et travaille bénévolement dans des collectifs solidaires de lutte pour la régularisation, le droit au logement, l’antiracisme, l’antisexisme… Elle poursuit sa volonté de politiser sa pratique artistique et son mode de vie. 

Depuis 2020, elle est accompagnée de sa chienne Johnny dans la plupart de ses projets. 

De 2021 à 2023, elle était co-porteuse du collectif théâtrale Mégafeux, et actrice dans son spectacle La Litière, une science-fiction post-punk queer – spectacle à destination de lieux et de réseaux alternatif et non-institutionnels. Elle est comédienne dans des films : avec Johnny dans Mourir à Ibiza de Léo Couture, Mattéo Eustachon et Anton Balekdjian (6 prix au FID Marseille) en 2022, puis dans Chico de Théo Abadie en 2023. 

Elle réalise en ce moment Ceux qui me restent, son premier documentaire soutenu par la SCAM.

Elle travaille avec Laurène Marx depuis mars 2023, d’abord comme regard extérieur pour Je vis dans une maison qui n’existe pas, puis comme co-auteure de Jag et Johnny. Elle est interprète de ce même texte depuis septembre 2023, accompagnée de sa chienne Johnny.